如果對建築有點研究，那麼「安藤忠雄」這個名字一定不陌生，如果沒有研究，但也肯定見過他設計的建築。他創造出一個又一個讓人嘖嘖稱妙的建築藝術，將建築這件事創造了無限種可能。他的經典作品都能稱上是曠世之作，想一次性看到他的經典代表作，就不要錯過今年在日本國立新美術館開館 10 週年活動《 安藤忠雄展 – 挑戰 》為期將近3個月的展覽了。

清水混凝土是安藤忠雄的建築特點，被稱為「清水混凝土的詩人」，更是「光之魔術師」。他的作品大多是混凝土外觀，有種清寡的東方韻味，建築外形通常又是規則的幾何拼接而成，透出西方的現代風格。他就是這樣在東西方之間游刃有餘地揮灑才華。而光也是他的「輔助品」，最令小編印象深刻的「頭大佛」，遠看是小山包露出的半個佛頭，但是走入陵園內部，穿過長長的走廊，來到大佛腳下時，大佛的頭上竟是一個大大的光圈，這種利用光的表現力達到如此戲劇性的效果，也只有這位「鬼才」建築師能做到了。

這次展覽的一大亮點就是 1：1 的再現經典之作「光之教堂」：一個簡單的水泥盒子，在牆面上切出一個狹窄的十字縫隙，讓陽光從縫隙中射入，形成一個光輝的十字架。為了防止風雨吹打進室內，安藤無奈的在十字架上裝上了玻璃，但他說「早晚要把玻璃拆了」，看得出來，他對於原生自然十分固執。

展覽還會展出安藤的所有設計作品，以模型或者設計手稿的方式，對於建築師來說真是不可多得的一次學習機會，而對於一般民眾，能近距離接觸大師作品，親身體驗混凝土的表現力，體會到當混凝土不再只是用於建築的基礎構架，光也可以是「建築材料」，收穫頗豐。