Frank Horvat 黑白時尚大片展｜拋棄完美，生動的當下才有靈魂

模特兒在菜市場的肉販和青菜蔬果攤前擺著千姿百態；或是站在熙來攘往的車站裡，無視人群眼光，敬業地展現服裝特色⋯⋯這些我們早已見怪不怪的時尚攝影手法，都要歸功於20世紀攝影大師Frank Horvat的大膽突破。台灣徠卡於台北舉辦「20世紀時尚影像巨擎－Frank Horvat 攝影展」，讓我們親眼領略大師風範。

Patti H. | January 14, 2021

Frank Horvat，1928年出生於當時尚屬義大利、如今已劃為克羅埃西亞屬地的城市Abbazia，如今已年屆90，攝影生涯長達70多年，累積無數作品，主題橫跨新聞紀實、時尚、街頭、人物⋯⋯，作品更遍佈《Harper’s Bazaar》、《Vogue》、《Elle》、《Jardin des Modes》⋯⋯等多家時尚雜誌，是攝影發展早期知名的代表性大師之一。

說Frank Horvat是最低調卻也最知名的大師一點也不為過，他的作品也許你看過，卻不一定知道出自他手。他曾為《Life》、《Picture Post》等雜誌拍攝照片，深入新聞紀實攝影，為世人捕捉生活中的趣味影像。1958年，《Elle》與Frank Horvat合作攝影大片，卻讓他在時尚界聲名大噪。

在盛行棚內拍攝的50年代，以往習慣紀實攝影的Frank Horvat選擇不吃這一套，反其道而行，走入人群，讓高不可攀的時尚攝影走入大眾生活場域。與傳奇時尚總編Diana Vreeland帶起外景拍攝風氣不同，Frank Horvat的外景，是札札實實的庶民生活，結合如即興拍攝般的氛圍。你可能會看到模特兒不完美卻有生氣的表情背後，是一張張「我是誰？」、「她在這幹嘛？」的疑惑臉龐，甚至無視鏡頭穿越模特兒前方，成為作品中的驚喜一瞥。一切看似不完美，卻也因此讓畫面充滿真實感和「人味」。

如果你的作品無法向讀者講述一個生動的故事，那麼，這張照片對我來說是沒有靈魂的。
—— Frank Horvat

一句話道盡他的攝影哲學。

Frank Horvat的作品歷久彌新，在彩色攝影、前衛時尚攝影發達的21世紀，依然不減觀看的樂趣。台灣徠卡舉辦「20世紀時尚影像巨擎－Frank Horvat 攝影展」，精選數幅大師經典作品，而這也是台灣首次舉辦Frank Horvat的攝影個展，無論你熱愛的是攝影、時尚、或是單純熱愛挖掘生活中的美好事物，我都推薦你來欣賞黑白時尚大片的經典魅力。