在訴求個人風格的時代，藝術與設計領域都試圖打破過往的窠臼與疆界，創造新時代的面貌，花藝的世界也不例外，顛覆以往對於花草世界的浪漫懷想，西班牙花藝品牌Matagalán，將自家生產的瓷瓶與花器，融匯日式花藝新流派 – Freakebana 的精神，創造了另類的花卉綺麗幻想世界。

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品牌的負責人 – Spencer 來自智利，延續了南美洲熱情不羈的特性，對於花藝傳統的插作理論並不在乎，決意展現來自於內心的天馬行空，時而怪誕，時而清麗，皆是脫俗的表現。從來不受任何材料與花材的侷限，在創作的當下，將自身對於美好世界的信念寄託於其中。作為一個忠實的「護身符」信徒，Spencer相信能量的傳遞是無形的，因此期許自己能藉由花藝作品將不同的故事與能量分享出去。

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Spencer 幾近於藝術品的構圖，以帶有敘事口吻的方式結合植物與物件，受到許多設計品牌的青睞，紛紛與之邀請合作，例如西班牙著名的設計品牌DOIY，便將新品的形象照交付給Spencer，而這位才華洋溢的花藝師也不負眾望的為該品牌構織出ㄧ幅帶有中世紀感，復古而唯美的畫面。

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而Spencer如此獨樹一格的風格究竟師源於何種流派呢？相信許多人並不知道，如此獵奇的風格竟然是源自於拘謹的日本花道吧！衍伸自日本傳統花道Ikeabana 的 Freakebana，完全跳脫傳統的優雅禪韻，以不合邏輯、重新定義花與物件的組合方式向傳統花藝提出大詰問：何謂美？

Freakebana雖然挑戰了傳統的日本花道，卻也保留了其對於線性表現與色彩的追求，延續了極簡主義下對於精準度的要求。在有限度的保留傳統之餘，融鑄了新浪潮的自然主義，開始以日常生活中唾手可得的材料，舉凡是花材植物、蔬果、金屬、塑料抑或是木頭…等，都能在不同的作品中找到自己的角色。這種就地取材的插作方式，讓作品得以無縫的與周圍環境銜接，自然的融入其中，成為一景，為尋常風景添加天然的意趣。

有人形容Freakebana猶如立體的拼貼藝術，又或者是一場物件的集體表演藝術，在舞台上，物件脫離了既有的形象，被賦予了人性化的語言，花與物我的界線變得模糊，力求達到物我合一的哲學境界，對於自由的嚮往，就讓人格化的花與物代為發聲吧！

準備好迎接隨Freakebana刮起的颶風了嗎？這場美醜顛覆的革命，從今天起，你也不再是局外人囉！